猫咪老师带你学习西方音乐简史~

毛球控2019-06-23 18:38:18



本文转载自小虫合唱,原作者为Kyle Macdonald。


音乐史也许是一个复杂而令人生畏的学科,所以我们特地找来几只猫,给大家讲解一下一千多年来西方音乐发展的要义。


公元800年,格里高利圣咏 

在最开始的时候,只有一个声部、一行旋律,据某些历史学家研究,也许格里高利教皇是第一个唱的人,不过也没人能确定,反正我们想象中跟下面差不多就是了:




公元1000年,复调的诞生

接下来出现了两行旋律,一起和谐地咏唱,非常的美......



公元1400-1600年,文艺复兴

声部越来越多,合唱队伍也越来越大了,比如Thomas Tallis(托马斯·塔利斯,1505-1585,英国文艺复兴时期著名作曲家)的名作Spem in Alium(希望在别处)就是为40个独立声部所创作的,篇幅所限,我们只能用一个五重唱来演示一下这些多声部的作品,与一个人独唱不同,为求整齐同步,这时你得很认真的看指挥:




公元1605年,巴洛克时代的开始

Claudio Monteverdi(克劳迪奥·蒙特威尔第,1567-1643,意大利作曲家,在文艺复兴末期创立了威尼斯歌剧乐派,是现代管弦乐的先驱)并不关心古老的音乐如何发展,他只是希望有所不同,他认为音乐应当加入一些风格和戏剧化的元素:




公元1650-1750年,日耳曼巴洛克时期

Schutz(海因里希·许茨,1585-1672),Handel(乔治·弗里德里希·亨德尔,1685-1759)和Bach(约翰·塞巴斯蒂安·巴赫,1685-1750)这些伟大的德国作曲家“盗版”了意大利的音乐思想、风格甚至作品,并转变为自己创作所用,一个个都成了牛逼轰轰的音乐界大腕和音乐天才:



公元1717年,水上音乐

Water Music,乔治·弗里德里希·亨德尔的皇家音乐盛会让泰晤士河两岸熠熠生辉,确保了他成为那一时期最受尊重和爱戴的作曲家的地位,让人惊讶的是,并没有别的音乐家因为他的风光一时而受到利益或精神上的损害,下面这只猫除外:



公元1750-1810年,古典时期

从巴洛克晚期到整个古典时期,见证了配器风格以及装饰性演奏技巧的巨大发展,其中就包括了全新的staccato(跳音/断奏)旋律风格,具体描述如下:




公元1756年, Mozart

(莫扎特,1756-1791,奥地利作曲家),神童,钢琴大师,作曲天才,酒精爱好者,一个全能型的趣味音乐人,我们有理由相信,他应该也喜欢猫:




公元1770年,Beethoven

(贝多芬,1770-1827,德国作曲家),他彻底改变了室内乐和交响乐,并永远改变了音乐的呈现方式,但和上面那只猫相比,这只猫多少有点性情乖戾:




公元1800-1850年,炫技一族的崛起

一小撮非凡的艺术大师开始冒尖:Paganini(帕格尼尼,1782-1840,意大利小提琴家、作曲家)、Schumann(舒曼,1810-1856,德国作曲家、钢琴家)、Liszt(李斯特,1811-1886,匈牙利钢琴家、作曲家),这都是些音乐天才,他们仅为自己的炫技而作曲,要多炫有多炫:




公元1810年,浪漫时期的开始

浓郁的配器、洋溢的情感、温柔的旋律,这音乐中融入了多少浪漫的爱情故事......




公元1813年,Wagner

(瓦格纳,1813-1883,德国作曲家)画风戏剧性地突变,歌剧舞台上出现了侏儒还有各种可怕的怪物......



公元1860年,意大利歌剧以及......

在亚平宁半岛,Verdi(朱塞佩·威尔第,1813-1901,意大利作曲家)把歌剧的情感表达和戏剧性发展带到一个全新的高度!




而那边厢不列颠群岛的歌剧作曲家们却学不来当年德系大腕们的“拿来主义”,就算有莎士比亚这个镇宅之宝,却始终无法超越威尔第歌剧的音乐高度:




公元1890年,Mahler and Richard Strauss

(马勒,1860-1911,奥地利作曲家;理查·斯特劳斯,1864-1949,德国作曲家),新的乐器、更大的乐队规模和力量、更自由的表达方式,把交响音乐推向全新的却往往是意想不到的方向:




公元1913年,春之祭

Stravinsky(斯特拉文斯基,1882-1971,俄罗斯作曲家)的这部充斥着现代和声与节奏的芭蕾舞剧在巴黎首演时激起了观众的愤怒,演出变成了打斗和骚乱。




公元1920年,大屏幕和小屏幕音乐

自打上个世纪初以来,交响音乐开始多元化发展,从大量的电影电视配乐,一直到电子游戏的背景旋律,都有着各种音乐的影子。




公元1940年,先锋派音乐

从这个时候开始,作曲家们都非常的有个性,而你通常都不知道他们想干什么:




公元1965年,极简主义的诞生

像Terry Riley(特里·赖利,1935-,美国),Steve Reich(史提夫·莱许,1936-,美国),Philip Glass(菲利普·格拉斯,1937-,美国),Michael Nyman(迈克尔·尼曼,1944-,英国) and John Adams(约翰·亚当斯,1947-,美国)等这类现代作曲家开始倡导这样一类新的音乐风格:基于某种动机的节奏重复和主题循环。




公元20世纪晚期

事情变得越来越扑簌迷离了,甚至连序列音乐都算得上比较容易听懂的那种,Stockhausen(斯托克豪森,1928-2007,德国前卫作曲家)的“直升机四重奏”?别被它吓到......




公元21世纪

枝繁叶茂的古典音乐世界,在当今的信息时代变得随意触手可及,通过唱片、下载、在线直播和社交媒体,我们所需要做的,就是找到自己所喜欢的音乐,并尽享其中!




(全文完)


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题图来源:www.catdailynews.com


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毛球说
(敲黑板)这次课不划重点 因为都是重点!


都记住了吗?!

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