“人民的马勒”

音乐共同体2018-11-07 10:16:51

“人民的马勒”


生于波希米亚的奥地利作曲家、指挥家古斯塔夫·马勒离开“尘世”倏忽百年,他生命晚期谱写的《尘世之歌》(俗译“大地之歌”)是他对这个世界的告别,由于第“九”部交响曲的宿命,马勒把原本编为“第九号”声乐与交响乐队交响曲以“交响声乐套曲”《尘世之歌》的名义问世。只是接下来必须完成的第九交响曲仍旧没能逃脱宿命的结局,作曲家生前仅完成了第十交响曲的第一乐章和一堆草稿。


拥有最多马勒交响曲录音资源的的环球唱片专门为马勒的 2010 / 2011 开通了官网,已经开始一年多的游戏并没有因“人民选择的终极版本”的问世而告结束。每一个爱马勒的人通过网上投票,选出自己的“梦幻乐章”,是不是还要诞生一个终极结果?



“人民的选择”(The People's Edition)是在每部交响曲的 20 个版本提名中产生的,根据票数排列,获第一的被辑成一套 13 张 CD,全球限量发行,成为马勒迷必欲拥有的“Favourite”。



尽管如此,争议从开始就存在,还异常激烈。当这套所谓“人民评选的马勒”唱片发布以后,“马勒迷”们仍然乐此不疲地继续反复取舍。去年底,我在“新浪微博”上抛出“我的选择”之后,也曾引来非常热闹的“围观”、“评论”和“转发”。我想,套用来的“每个人心中都有自己的马勒”句式应该是成立的,也就是说,从各个维度出发的选择都有其存在的合理性,因此而至的“纠结”恰是乐趣和幸福之所在。


第一交响曲的赢家是库贝里克 / 巴伐利亚广播交响 1968 年版。在给出的 20 个提名中,这个版本的胜出基本没有悬念,可以竞争的是阿巴多 / 柏林爱乐 1991 年版,这是阿巴多继卡拉扬之后接掌柏林爱乐的首场演出。当然,从“全本”意识考虑,小泽征尔 / 波士顿交响 1977 年录音补充了被马勒删掉的“花之乐章”,而整体演奏水平也是不差的。


▼ 库贝里克 / 巴伐利亚广播交响乐团 1968 年版


▼ 阿巴多 / 柏林爱乐乐团 1991 年版



▼ 小泽征尔 / 波士顿交响乐团 1977 年


第二交响曲(复活)被梅塔 / 维也纳爱乐摘取桂冠至少在音响发烧友当中众望所归,我也认为这是梅塔最伟大的录音之一。但是,我们无论如何都不能忽略阿巴多 / 琉森节日乐团在 2004 年的传奇演绎;从另一个角度审视阿巴多的“复活”,他 1977 年指挥芝加哥交响的录音也颇具竞争力。


▼ 梅塔 / 维也纳爱乐乐团


▼ 阿巴多 / 琉森节日乐团 2004 年版



▼ 阿巴多 / 芝加哥交响乐团 1977 年版


第三交响曲给了阿巴多 / 柏林爱乐 1999 年录音,这个在境界上确实超过从前版本,但若论第二、三乐章的天真烂漫,我还是喜欢伯恩斯坦 / 纽约爱乐 1989 年版更多一些。一般我是不会选索尔蒂除第八以外的马勒的,但他 1969 年指挥伦敦交响版至少第一乐章无比细腻娇媚,远胜他后来的芝加哥交响版。


▼ 阿巴多 / 柏林爱乐乐团 1999 年版


▼ 伯恩斯坦 / 纽约爱乐乐团 1989 年版


▼ 伯恩斯坦 / 纽约爱乐乐团 - 马勒第三交响曲 - 第二乐章


▼ 索尔蒂 / 伦敦交响乐团 1969 年版


第四交响曲终于分一杯羹给卡拉扬的马勒了,我认为给的相当勉强。我个人以为卡拉扬最好的马勒不是更有名的第九,而是第五。但无论是第九还是第五,竞争都太激烈了。那么我心目中的第四最好的是哪个呢?要么是夏伊 / 皇家音乐厅乐团,要么是布莱兹 / 克利夫兰,第四乐章的女高音我最心仪的是海丁克 / 皇家音乐厅 1969 版本里的阿梅玲,卡拉扬版本里的马蒂丝不能和她比。


▼ 卡拉扬 / 柏林爱乐乐团


▼ 夏伊 / 皇家音乐厅乐团


▼ 布莱兹 / 克利夫兰交响乐团


▼ 海丁克 / 皇家音乐厅乐团


虽然伯恩斯坦的马勒永远是一道绚丽多姿的风景,若把最著名的第五交响曲交给他,未免缺少创意,正是这个具有马勒人生与创作“分水岭”意义的第五,我们特别需要听出新意,最早的新意来自舍尔欣 / 维也纳国家歌剧院 1952 年的录音,即使今天听来仍然令人兴奋。从兴奋的角度去衡量,西诺波利 / 英国爱乐 1985 年版有十分过度的唯美和神经质,但我会把最重要的一票投向卡拉扬 / 柏林爱乐 1973 年版。


▼ 伯恩斯坦 / 维也纳爱乐乐团


▼ 舍尔欣 / 维也纳国家歌剧院交响乐团 1952 年


▼ 西诺波利 / 英国爱乐 1985 年版


▼ 卡拉扬 / 柏林爱乐乐团 1973 年版


有“悲剧”标题的第六交响曲越来越被指挥大师青睐,拔头筹的伯恩斯坦 / 维也纳爱乐 1989 年版,在我看来,录像好过录音。这个同样需要深刻性和超迈性的讴歌死亡之作,目前最具境界的无疑是阿巴多 / 柏林爱乐 2005 年的现场录音,如果让我选一张具有某种当下客观性的录音,我不会忽略我们时代的另一位马勒大师布莱兹,他与维也纳爱乐的 1995 年版至今依然是我的惊喜所在。


▼ 伯恩斯坦 / 维也纳爱乐乐团 1989 年版



▼ 阿巴多 / 柏林爱乐乐团 2005 年版


▼ 布莱兹 / 维也纳爱乐乐团 1995 年版


第七交响曲因其“夜乐”的标题而增添了神秘感,它并非一个可有可无的作品。然而,阿巴多 / 柏林爱乐 2002 年新版并没有取代或超越他与芝加哥交响 1984 年版的本钱。从演奏和录音的鲜活度来看,夏伊 / 皇家音乐厅 1995 年版一直是我聆听次数最多的。


▼ 阿巴多 / 柏林爱乐乐团 2002 年版



▼ 阿巴多 / 芝加哥交响乐团 1984 年版


▼ 马勒E小调第七交响曲 - 第二乐章“夜曲”

▼ 马勒E小调第七交响曲 - 第四乐章“夜曲”

▼ 夏伊 / 皇家音乐厅交响乐团 1995 年版


第八交响曲终于出现了“一边倒”局面,索尔蒂 / 芝加哥交响 1972 年录音因为拥有超级歌手阵容和顶级的录音平衡而成为“世纪名版”,综合指数来看,环球唱片旗下的录音鲜有超越者,也许在第二乐章的某些段落,我更容易被伯恩斯坦和西诺波利所感动。


▼ 索尔蒂 / 芝加哥交响乐团 1972 年



第九交响曲肯定是马勒作品中最具深意的一部,也可以说是最晦涩的一部。尽管卡拉扬的 1984 年版下了大工夫,伯恩斯坦 / 柏林爱乐的 1992 年版堪称绝唱,但朱利尼 / 芝加哥交响 1977 年版实在感人至深,马勒的交响曲第一次像布鲁克纳那样具有宇宙的概念和悲天悯人的情怀,在这一点上,虽说布莱兹和阿巴多(2002年版)达到了一定的深度或者高度,却都失于情绪的平衡和笼罩全场的悲剧气氛。


▼ 卡拉扬 / 柏林爱乐乐团 1984 年版


▼ 伯恩斯坦 / 柏林爱乐乐团 1992 年版


▼ 朱利尼 / 芝加哥交响乐团 1977 年版



第十交响曲其实比的就是已经完成的第一乐章“柔板”,仅有的七个提名也只有伯恩斯坦和西诺波利可入方眼。在德里克·库克完成版的两个候选者中,丹尼尔·哈丁 / 维也纳爱乐 2008 年版显得紧张而平庸,因此,夏伊 / 柏林广播交响乐团 1988 年录音的胜出便顺理成章了。


▼ 夏伊 / 柏林广播交响乐团 1988 年





文中图像来源网络,文字原创如需转载请联系

不得对原文做任何篡改、曲解、诠释与改编



点击关键词阅读更多文章

向老录音致敬

RCO最伟大的奠基者到底是谁?

格蕾丝·班布丽  伊安·波斯特里奇

查尔斯·麦克拉斯  里卡多·夏伊

罗斯特洛波维奇 施奈德汉

父亲是天,我是天生的音乐侍童

施瓦茨科普夫 | 舒曼 波利尼

柏辽兹:幻想交响曲 | 伯恩斯坦

斯柯丽德 布莱兹  马勒 | 瓦格纳

苏珊·米兰 | 柴科夫斯基 克莱默

克莱门斯·克劳斯 丹尼斯·布莱恩

巴赫 扎拉·妮尔索娃 肖邦

麦克尔·蒂尔森·托马斯

Copyright © 松原古典音乐社区@2017